Grupparbete i basgrupp. Samtal kring våra medtagna konstbilder/workshops/ 120412

När vi träffades i basgruppen förra veckan diskuterade vi  begrepp som maktförhållanden i samhället, hur man väljer att tolka samtidskonst och konstnärens arena i samhället .

 Alla i basgruppen hade med olika konstbilder till vår träff men vi hann inte med mer än en bild eftersom, reflektionerna och diskussionerna blev så otroligt lyckade och vi inte kunde sluta prata....=)  

Det var Malin som visade bilder från utställningen "The artist is present" performance art  av Marina Abromovich. Utställningen ägde rum på MoMa i New York våren-10. Eftersom Malin själv hade varit på utställningen och kunde berätta om sina intryck och upplevelse från utställningen var det extra givande.

The artist is present

Det var ett bord och två stolar som var placerade mitt emot varandra i ett rum. På den ena stolen satt konstnärinnan själv helt tyst, med blicken framåt. Som åskådare fick man välja att inta den andra stolen, under en längre stund.  Mina tankar kring detta är möten. Vad sker i varje möte mellan två människor? Jag menar att mellan stolarna skapade konstnären ett "rum" eller en "atmosfär" och vad sker i detta och vad är tillåtande ?
Att konstnären själv valde att medverka i sin utställning som ett objekt är en annan ingång. Tankar att kvinnan symboliseras som ett objekt  i åratal väcks. När jag nu i efterhand tittade på kort  på de människorna som valde att sitta på den andra stolen framför konstnären, gråter några, andra tittar med en förundrande blick och någon ser rädd ut. Jag kan tänka mig att det var en stark upplevelse, att sitta där.

I basgruppen pratade vi om hur man som betraktare väljer att ta till sig saker och varför ,när man ser eller upplever samtidskonst. Vi pratade också om samtidskonstens betydelse och plats i samhället. Jag menar att konsten speglar vårt nutida samhälle och har alltid haft den rollen genom tiderna. Konstnärerna förmedlar ämnen som kan vara tunga och som publik blir man tvungen till att reflektera och ta ställning över vad man tycker, tänker och känner. Detta kan vara svårt för många men också väcka egna smärtsamma upplevelser. Samtidskonsten påverkar en och får en att reflektera över saker som kan kännas obekväma. Men genom konsten lär man sig också att vara kritisk.

Att arbeta med samtidskonst tillsammans med barn är intressant.  Att ställa frågor och förundras och reflektera, över det som man ser tillsammans. Jag tänker att varje människas seende är en individuell tolkning och att varje tolkning är från ens egna erfarenhet och kunskapsbank. När man tolkar konst har man samma förhållningssätt som när man lär sig ny kunskap. Det finns ingen rätt eller fel tolkning....